ESCRITO
Erwin Olaf
El provocador
Considerado como uno de los
mejores fotógrafos actuales y uno de los
artistas más polémicos.
Nace en el año de 1959 en los
países bajos, exactamente en Hilversum, pasado el tiempo comienza sus estudios
en periodismo en la universidad de Utrecht en 1977, sin embargo decide
marcharse a Ámsterdam en 1980 donde trabaja de la mano del fotógrafo Andred
Ruigrok como asistente de fotografía durante dos años. Pero este no sería su
único contacto con el mundo de la fotografía, en 1983 con la ayuda del
coreógrafo Hans Van Manen monta su
propio estudio fotográfico, ese mismo año participo en su primera exposición colectiva para la
Universidad de Ámsterdam, al siguiente año, empieza a escribir artículos de fotografía para la
Revista FOCUS provocando con su trabajo un gran escándalo. En el año de 1985 publica
su primer libro el cual aborda dos temáticas Fotoperiodismo y fotografía de
estudio el cual llevo el nombre de Stadsgezichten (Paisajes urbanos).
En el año de 1988 Después de escuchar a un experto en ajedrez
hablar sobre las pasiones que despierta este juego, decide basar su primera serie de fotografías bajo el nombre
de Chessmen, donde las imágenes muestran
desnudos provocando a un juego de sexualidad y masoquismo desarrollándose en un universo exuberante y fantástico con un
poco de surrealismo. Los siguientes trabajos serian igual de llamativos y
provocadores como: Blacks de 1990, 17 fotos en blanco y negro con modelos y
fondos pintados de negro. Borek Sipek de 1991 es una serie en la que aparecen
gitanos eslovacos posando con objetos de diseñador contrastando con la pobreza
de las personas. Mind of their own de 1995 en el cual también realiza una
crítica sobre los cánones de belleza establecidos mostrando a personas con
síndrome de Down. Royal Blood (Sangre real) de 1999-2000 el cual llama la atención por mostrar personajes de la historia y de
la vida pública ya fallecidos trágicamente,
utilizando dobles de personajes como Lady Di un personaje explotado tanto en vida
como después de su muerte. En Sapartion de 2003 se realiza una directa relación con el
hecho de decir adiós a algún ser querido en el transcurrir de la vida, fue una
especie de terapia para el artista después de la muerte de su padre. Y en Hotel
de 2010 nos deja ver la intimidad que existen dentro de una habitación de Hotel
y también la soledad del ser humano representado con modelos desnudos de sutil
belleza con poses seductoras, en esta serie plasma un estudio personal ya que
la realiza pensando en los viajes que
realizados a lo largo de su carrera y por lo tanto el tiempo que ha
pasado en los Hotele.
Sabiendo todo lo anterior podemos
decir que Erwin Olaf es un artista multidisciplinar por haber incursionado en
diferentes medios visuales, pero sobresaliendo y siendo un revolucionario de la
fotografía, porque por medio de sus fotografías plasma su posición y critica frente a la hipocresía social, de doble moral y al consumo desmedido, y
teniendo en cuenta su deseo de hacer reflexionar al espectador sobre los
cánones de la belleza ya establecidos y
la moral imperante. Su obra es una
crítica a los valores de nuestra sociedad. Y gracias a factores como la
Fantasía, el humor, el erotismo, la violencia, la provocación, el
sadomasoquismo y la ironía son
herramientas que le permiten llevar con efectividad su propósito. Sin
embargo, estas perspectivas son contradictorias al hacer mención de su trabajo
como fotógrafo de publicidad. En la actualidad su trabajo se desarrolla ya sea
en la fotografía creativa, la comercial como campañas publicitarias y el
séptimo arte.
Serie: Hotel
Fotografías Realizadas en habitaciones de hoteles en diferentes
ciudades como en Moscú, París y Milán, ,
siendo una foto de campo el artista plasma en esta obra un estudio
personal que realizo sobre la soledad humana producto de
sus viajes, la fotografía muestra una habitación de hotel donde se observan a
modelos personificando a personas del
común, por medio de desnudos con poses tanto sofisticadas como provocativas de la figura, con un alto contenido de deseo, donde los
colores como el marrón y el pastel nos
da la sensación de estar en otra época,
brindándonos una variedad de sentimientos.
.
¿Cómo sería una fotografía que
tenga la misma intención?
Basándome en estas imágenes y
tomando en cuenta mi entorno social la foto seria tomada en algún hotel poco lujoso ya sea de Piedecuesta o
Bucaramanga, cosa contraria que pasa en las fotos de Olaf porque en las
fotos vistas, los cuartos son más amplios y lujosos. El modelo sería una persona
del común con llegando al cuarto dejando ver el agotamiento
que produce un viaje, con poses muy casuales. Los elementos serian todos los objetos que puede encontrar en un Hotel común y corriente como una cama, mesa de noche y baño.
